法蘭西Electro龐克攻略現象

多年前曾在MCB看到香港知名樂評袁智聰先生寫過一篇介紹Daftpunk的文字，題為迪斯可機動隊，意指電氣與龐克肌理交融而成的Daftpunk式Disco，著實在當時引起了極大的震撼；而自去年Digitalism、今年Justice暴走崛起，Kitsune、ED Banger兩支法國廠牌話題不斷，所呈現那一波波帶著龐克味而來的Fuzzy Bassline，加以混雜Electro簡約音色的變種電吉他Riff，儼然是當年Daftpunk延續下來的解構與重組再現。



開啟先聲的Digitalism去年曾有國內代理進口，然而一如往常般地無疾而終了。這張名喚Idealism的專輯一問世，許多人便開始check自己的音樂資料庫好做分類。然而，弔詭的是，這是一張充滿怎麼也分不太出類型音樂的專輯；另外，驚悚的是，那些聲音與旋律又好像很熟悉似的。先行單曲的Zdarlight聽來與Electro-House或許可有相似，雖然總是覺得要衝出什麼Punk的崩味來；好不容易冷靜，也許是自己想太多，猛然出現了依著同樣和絃而來的電吉他，隨即進入了I want,I want的搖滾篇章。大抵這裡已經展現了Digitalism強大的破壞力，而這也不過聽完第三首而已。接下來破格翻玩The Cure的Fire in Cairo成了Digitalism in Cairo，力道當然不同於典型cover，或許就像看自己開了很多年的破車怎麼突變成Bumble Bee這樣或可比擬。還好後面來個旋律夠溫情的Pogo，但怎麼又讓人鼻酸酸的呢。



破壞殆盡後，Justice或許就可以當作是個重整。也是有人說Justice跟Digitalism比起來還是稍稍遜色(不過已經夠好了)，但我想這或許只是第一個跟第二個的問題，如果Justice先Release或許就不會是這樣。那張掛著大十字架的專輯就如同去年那個數位字體封面的專輯般，好多期的雜誌封面都看到大鬍子+Dior Homme二人組+十字架；來自Water of Nazareth那一聽就不會忘的Bassline，也立即進佔IDJ所選的50大貝斯線經典排行。從這來看，Justice可視為真正將Digitalism影響舞曲進化的推手，因為嚴格來講，Idealism全碟或許不能被視為是一張舞曲專輯，而 ┼ 則是以舞曲專輯的方向在走，單看D.A.N.C.E.這名字意圖也很明顯吧。

而前述兩個法國廠牌Kitsune與Ed Banger，剛好就是Digitalism與Justice兩組分別發跡的集團，於是現在這兩支廠牌必然成為了最具代表性的指標，而事實上他們的出品是會比其他跟進廠牌來的嚴選與道地的多。Kitsune旗下就有Simian Mobile Disco、Gossip、Boyz Noise，以及今年水星音樂獎新科狀元Klaxons；Ed Banger則有Mr. Oizo、DJ Mehdi、Uffie，廠牌主腦Busy P也在指標之列。

最後則來注意一下距離台灣比較近的日本。日本人對於Techno/Electro的喜愛原本就根深蒂固，整個很科技感的國家在遇到新刺激元素時總是很有sense，像當時Daft Punk的東洋風潮，雖然一方面來自與動畫家松本零士的合作，但若音樂很爛這巴掌也拍不響的。總之日本的接受度就是十分高，他們不會去管什麼電音搖滾這樣勞什子的事，好聽就好。另一個很大的推力則是位於代官山的Bonjour Records，也是個人充滿回憶的地方阿...當時去的時候，記得就有滿牆面的DFA Release黑膠，2 Many DJs的mixtape也是一個出品都不缺，近期他們則是與Kitsune有著十分友好的關係，Kitsune還為他們特別出了限定販售的mixtape，真是令人好生羨慕。此外，曾為Digitalism的Pogo炮製Remix版本的大澤伸一，則在近期的新作The One中以類Disco-Punk組態大大翻玩了The Chemical Brothers的Balearic經典Star Guitar而獲得極高評價，值得玩味的則是MV拍攝手法明顯呼應了現今強大的New Rave風潮。


這是另一首來自大澤伸一的單曲Our Song，好聽好看。


來自大陸的新褲子/New Cools可好玩喔，單曲龍虎人丹，讓我想到糯米團的跆拳道啊。

本地的話，雖然我們還沒有土產作品問世，但也有很多朋友不遺餘力在推動。網路上的相關資訊可參閱DiscoattacK與DJ F Dragon的Blog。月底即將造訪Partyroom的Dexpistols雙人組，則可說是目前日本最具代表性Electro+Indie-Rave系DJ組，現場則更近似於2 Many DJs式的Mash-up風格，嗯，萬聖節就是要暴動啊啊啊。另外我們每週末在Partyroom都會放喔(笑)。